“唐宋玉器在历史上扮演什么样的角色”

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对中国玉器的迅速发展史来说，唐宋玉器可以说揭开了新的华章。 随着唐朝时代的开始，历史背景的转变和中亚和西亚文化艺术进入中原地区，玉器逐渐淡出了神秘和神圣的圈子，进入了普通百姓的家。 到宋代，由于城市经济的迅速发展、市民阶层的崛起，玉器的商品化、世俗化进程日益加快。 在某大城市出现了“玉肆”，将玉工作室和珠宝店结合，形成了“前店后厂”中国民间玉器加工和销售以前流传的模式。 当时的杭州“七宝社”就是一个典型的例子。

那么唐宋玉器有什么独特的艺术风貌呢？ 其工艺水平达到了什么样的高度？ 在当时的社会风气中，玉器扮演着什么角色？ 研究员、中国文物学会玉器专业委员会副会长张尉接受本报采访，进行了详细分析。

玉器完全退出神坛

为了世俗化和民间化

由于隋代短祚，目前李静训墓出土白玉杯、玉钉等寥寥数件，难以窥见其全面真实面貌，但唐宋六百多年间，玉器流传至今较多，充分显示了这一转型期玉器的基本变化。 张尉说，唐宋以后，玉器更加世俗化、民间化、商品化。

张尉对记者说:“唐宋以前的玉器多作为礼式载体象征身份等级，由于这种形式相对单一，无法随心所欲地创新。 类别以玉璧、玉琮、玉圭、玉璋、玉斧、玉戈、玉刀及玉玦、玉迷、玉环、玉带钩等为主； 纹饰以象征性抽象几何图案为主，如云纹、谷纹、蒲纹等为主； 虽然也有人物和动物，但有表现形式夸张、变形、程序化的优点。 唐宋玉器开始分界，大部分走向民间，礼仪器物逐渐减少，纯粹的拼音和装饰器物成为主流。 玉璧等还是用于祭天，继续起着礼仪的作用，但是形状很小，装饰图案上也大胆地出现了新的东西。 ”

“因为玉器已经世俗化，图案表现出某种意义，追求好色，讨老百姓喜欢，所以被称为‘图必意，意必吉祥’。 ”张尉说，比如鹿在南北朝时被认为是“纯善之兽”，《瑞应图记》说:“王者受先圣法度，若无损失，白鹿就会来。” 鹿和官禄的“禄”同音，所以后世经常和蝙蝠、仙翁、寓意寿一起表示为“福禄寿”。 早期的玉鹿见于商、西周，之后到唐朝以前玉鹿很少见到。 唐以后，玉鹿的作品大幅增加，“禄”与鹿的含义相结合时，是唐宋以后玉器走向世俗化的鲜明体现； 大象也是以前流传下来的吉祥主题素材，《瑞应图记》:“如果王者天下政教四方，白象至”俗语有“太平有象”。 玉渐渐见于殷墟妇女的好墓中，到唐宋以后更是多见了一点。

总之，从神坛彻底降下的唐宋玉器，吉祥图案凌乱，影响深远，延续至今。

人物最多临摹植物花卉

唐宋玉器走向民间的几何图案退居次要地位，生活气息更强，随意性更强。 由于这一现实主题素材成为主流，引入了大量日常生活中的东西，植物花卉图案非常常见，这在唐宋以前的玉器上是很少见的。 人物(歌舞伎乐、飞天)、动物)、野兽)等也强调写实性，向玉器中注入了丰富的生活情绪。

在玉器主题素材世俗化方面，张尉认为唐宋动物形玉器的长足快速发展可以说是具有代表性的。 “动物形玉饰是古代玉器中的重要品种之一，主要指写实的肖生动物。 史前时代，红山、良渚、石家河等新石器时代的各种文化都有鸟、鹰、鱼、蛙、虎等的发现。 商周玉动物种类扩大，数量增加，仅殷墟妇女好墓就出土了百余件。 两种汉动物继续制作。 唐宋动物形玉饰除了造型与汉以前注重形骸化、抽象化的装饰风格有所区别外，还大幅扩展到了采用功能上。 》如上博馆收藏的宋代玉动物约20个，如鸟、孔雀、鸡、鹅、鸳鸯、鱼、虎、象、马、鹿、狗、兔等，代表当时流行的品种，其用途主要是佩饰。 “鸟飞鸟最常见于宋代，当时发展迅速的背景之一自然是两宋花鸟画的兴盛，文人的审美趣味或多或少地出现在玉飞鸟身上。 宋代鸟类纤细清丽的装饰风格是充满两宋演艺圈的时代风貌的折射，也是两宋花鸟画强烈浸染的反映。 ”

后世标准龙的造型在唐代已经固定下来，北宋郭若虚的《绘画见闻志》中出现了龙的“九似”。 “角如鹿，头如骆驼，眼如鬼，项如蛇，腹如海市蜃楼，鳞如鱼，爪如鹰，掌如虎，耳如牛”这在唐龙已基本出现，后世龙纹大

踏着透雕方法雕琢的祥云的行龙也是唐代的新创造，其鲜明的优势是行龙之势腾飞，身下衬托着奔腾漂浮的大朵流云，这种风格影响着宋代，而后者在整体上与前者势均力敌

唐雄健宋婉约玉器差异很大

唐宋玉器在中国玉器的历史中都以崭新的面貌示人，但张尉确定了两个时期玉器的风格差异很大，这与时代背景有直接关系。

唐代比较强盛，中外交流比较频繁，这种社会风貌赋予了唐代艺术品雄健豪迈的风格，在玉器上也表现得非常明显。 宋王朝并未完全统一全国，游牧民族不时入侵北方，觊觎西夏、辽、金虎视眈眈。 因为这个玉器在骨力上比唐代玉器要弱一些。 而且，由于当时文化盛行，文人士大夫引领社会风潮，玉器整体也受到影响，比较纤细内敛。 “清代干隆工是历代玉器技术中最精巧的，其次可能是宋作工。 皮皮可爱的雕刻方法，在商代已经出现，到两宋才大量出现，成为了鉴赏当时玉器的一个参考标准。 这也反映了宋人崇尚自然，追求回归自然的境界。 ”

除了审美倾向外，宋代文人士大夫也喜欢挥笔作画，玉器中的文具用具多出现于宋代以后。 宋代文人士大夫恢复了古崇古，而金石学的热潮始于宋代。 在其推进下，仿玉也应运而生，为古代玉器增添了新的品种。 如1952年安徽省休宁县朱唏颜夫妇墓葬中出土的兽面纹玉卣，是南宋时期仿玉器的代表作。 “仿古玉从宋代到清朝一直很盛行，特别是在干隆年间迅速发展到高峰，可见宋代文化对后世影响深远。 ”

艺术总是相通的。 唐宋玉器与唐宋宋词有一定的对应关系，唐诗雄健和宋词的婉约可以说在玉器上有实体化的表现。

唐玉料很少见

出土的小作品很多

唐宋玉器完全退出礼制神坛后，其崇高地位似乎也逐渐丧失。 张尉说，相对于金银器和瓷器，唐宋玉器的生产规模和数量并不大。 “唐代的金银器比玉器发达。 似乎与佛教的兴盛有着密切的关系。 金银是佛教信徒供奉佛陀的最高级别供品，在法门寺发现的许多金银花器，都是当时皇帝用来供奉佛陀的。 如果有效行动，整个社会也会崇尚金银器皿。 因此，玉器的主题图案、形式等也参考了一些金银器； 宋代瓷器非常流行，五大名窑从那时起就非常有名，宋徽宗对瓷器的喜爱也世代相传。 所以宋代玉器的器型、纹样也受到瓷器的影响。 玉器在当时的典籍中也很少记载。 因为它不像青铜器，自古以来就是国家的瑰宝，不像书画，受到许多文人的尊敬。 唐宋时期，玉器被视为工艺品，越来越多的用来美化生活，重视程度不太高。 ”

当然，唐宋玉器的质量和数量受到限制，也在于玉料来源的不稳定。 “学术界基本上有共识，汉代以后，玉料主要来自新疆和田玉。 但是，在干隆年之前，玉料进入中原之前必须通过贸易、进贡等方法，局限性很大。 首先，我不能保证有足够的玉料想要玉料。 其次玉材的质量也不能保证。 所以看清代以前的玉器，很多玉材都不怎么样。 宋徽宗也喜欢玉器，但衣服上有玉束带，轻松有玉磬，祭祀上有玉圭、玉册，内廷也设有被称为“文思院”的玉工作室。 但是，他对于这个爱好，并不像干隆帝那样想，只要想要就直接下诏书请新疆地区的官员运送知事，进行挑选。 ”张尉说。

因此，众所周知，现在出土的唐宋玉器不多，出土作品多为小，大的少。 传世品的数量不比其他时代多多少。

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